Tiempo de comunicaciones rotas

Tiempo de comunicaciones rotas

viernes, 30 de mayo de 2014

ANGEL SILVELO ESTARÁ FIRMANDO EJEMPLARES DE SU NUEVA NOVELA "LOS ÚLTIMOS PASOS DE JOHN KEATS EN LA FLM14, CASETA Nº 40 DE LA LIBRERíA RAFAEL ALBERTI: MARTES 3 DE JUNIO DE 20:00 A 21:30 HORAS


LOS CUATRO DE DÜSSELDORF DE JOSÉ PADILLA VUELVEN CON FUERZA AL TEATRO ARLEQUÍN

TEATRO ARLEQUÍN GRAN VÍA
"LOS CUATRO DE DÜSSELDORF"
DESDE EL 6 DE JUNIO

Los cuatro de Düsseldorf vuelven con más fuerza para seguir pregonando el aclamado "sincerismo"

La obra nacida de la residencia realizada en El Sol de York por José Padilla vuelve al centro de Madrid, al Teatro Arlequín, para seguir haciendo reir y disfrutar con su "Sincerismo"

"Los cuatro de Düsseldorf", la última obra de José Padilla, vuelve a partir del próximo viernes 6 de Junio al Teatro Arlequín Gran Vía de Madrid donde se instalará todos los viernes a las 20:00 horas.
"Los cuatro de Düsseldorf"; Carlos es ordenanza en la sede en España de una corporación alemana. Está decidido a destapar un secreto que le concierne a él pero cuyas consecuencias pueden arrastrar a toda la empresa. Amador, a pesar de su juventud, es consejero delegado en la misma sede en la que Carlos trabaja; un ganador, sí, pero las acciones de alguien aparentemente irrelevante como el ordenanza le van a poner a prueba. Rocío es su pareja, acaba de independizarse de sus padres y anhela una vida en común con Amador, sin embargo la espiral de acontecimientos puede que tuerzan un poquito sus planes. María se encarga del mantenimiento de las fotocopiadoras en la empresa y, a su pesar, es amante de Carlos y pieza fundamental en los objetivos de éste. ¿Qué demonios pintan estos cuatro en Düsseldorf? Los cuatro de Düsseldorf [DÜSSEL4] es la comedia que, quizá, no terminaría de gustarle del todo a Paulo Coelho.
Los cuatro de Düsseldorf" puede verse a partir del 6 de Junio todos los viernes a las 20:00 horas. Precios: Desde 12€. Venta de entradas en entradas.com y taquilla del teatro.
Ficha Artística

Título: ‘Los Cuatro de Düsseldorf’

Idea original, Dirección artística y Dramaturgia: José Padilla

Ayudante de Dirección: Fran Guinot

Intérpretes: Helena Lanza, Delia Vime, Mon Ceballos y Juan Vinuesa

Música: Jesús Hernández

Diseño Gráfico: Alberto Marijuan

jueves, 29 de mayo de 2014

SÁBADO 31 DE MAYO: CICLO DE PELÍCULAS DE BUSTER KEATON EN LA CENTRAL DE CALLAO DE LA MANO DEL FESTIVAL DE OTOÑO A PRIMAVERA


MAYCA TEBA SE SUBE AL ESCENERIO DE EL SOL DE YORK ESTE LUNES 2 DE JUNIO DENTRO DEL FESTIVAL GAMMA HEART

TEATRO EL SOL DE YORK. I FESTIVAL GAMMA HEART
PROGRAMACIÓN JUNIO 2014

Una de las pocas sopranos "Crossover", Mayca Teba, del panorama nacional se da cita este lunes en Gamma Heart

La programación de los próximos recitales para despedir el I Festival Gamma Heart que tendrán lugar los lunes 2 de Junio, 9 de Junio y 16 de Junio a las 20:30 horas en el teatro El Sol de York de Madrid (Calle Arapiles 16).



Título concierto: LA CANCIÓN ELEGIDA
Voz: Mayca Teba
Guitarra: Borja Montenegro

Sí, El próximo lunes 2 de Junio, la soprano Mayca Teba nos presenta el concierto La Canción Elegida. Será a las 20.30h en el teatro el Sol de York de Madrid, dentro del Festival Gamma Heart de Música y Artes Escénicas.

Dentro de su concepto MUCHO MÁS QUE ÓPERA, ésta peculiar soprano nos ofrece un concierto muy especial con un repertorio ecléctico donde interpretará canciones míticas de autores como Serrat, Aznavour o Cohen y grandes éxitos de la historia del Pop, Rock con alguna que otra sorpresa.

Su versatilidad vocal y artística es sorprendente, es por eso por lo que está considerada en la actualidad como una de las pocas sopranos “crossover” españolas. Prueba de ello, es el éxito obtenido en su última gira con Rock FM en los conciertos homenajes a Queen, interpretando temas como Who Wants to Life Forever o Bohemian Rhapsody.
En ésta ocasión Mayca Teba estará acompañada por la guitarra del maestro Borja Montenegro, uno de los músicos y productores musicales de mayor proyección en la actualidad.


Título concierto: LLENAME DE CHAMUYO. TAMGUITOS AL OIDO
Voz: Solange Freyre
Bandoneón: Fabián Carbone

Fabián Carbone & Solange Freyre!

Toda la pasión, poesía y musicalidad de este género, condensadas en un pequeño formato, donde voz y bandoneón dialogan, se encuentran, de pelean, se escuchan, y se estrechan en un fuerte abrazo, para contar las historias de todos: amores, desamores, pasiones, desengaños, sueños, triunfos, pequeños fracasos; aventuras y desventuras de todos los corazones.


Título concierto: EL JUEGO DE LAS VOCES

Espectáculo interdisciplinar

Se unen las creaciones de las compositoras Sonia Megías y Raquel Quiaro generando una narrativa donde cada una pone de manifiesto su lenguaje expresivo cargado de simbología, energía y lirismo, materializando sus ideas de estructuración representativa y sus personales concepciones de las múltiples formas de organización del material sonoro.
Por medio del empleo de las voces tanto humanas como instrumentales que están en permanente interacción y transformación, se contrastan las diversas secciones del discurso, dando en unos casos protagonismo a la voz cantada, en otros hablada y en otros fusionada o dialogante con los distintos instrumentos que intervienen, aportando de esta manera zonas de texturas con gran densidad y otras donde el estatismo cobra relevancia generando un fondo sobre el que se manifiestan los ritmos.
 

miércoles, 28 de mayo de 2014

ÁNGEL SILVELO EN LA REVISTA PYGMALION Y EN LA ANTOLOGÍA DE RELATOS DE IGUALDAD DEL AYUNTAMIENTO DE MIRANDA DE EBRO

 
Como dice el refrán, no hay dos sin tres y, ayer, cuando anunciamos públicamente la presentación de mi última novela, Los últimos pasos de John Keats, en la Feria del Libro de Madrid, me llegaron a casa dos publicaciones en las que tengo el honor de participar. La primera de ellas, el número 5 de la Revista Pygmalion, donde tengo el privilegio de compartir un artículo junto a nombres de la talla de Ana Antón-Pacheco Bravo, Mario Gas o Juan Mayorga. Y la segunda, es una recopilación de relatos de los concursos sobre igualdad de mujeres y hombres de las ediciones XVIII, XIX y XX del Ayuntamiento de Miranda de Ebro, donde comparto relato con autores anónimos como yo, que pasamos buena parte del año mandando relatos a toda España, y muy de vez en cuando, nos toca ir a recoger un premio.

THIS TIME, PRIMERA CANCIÓN DE DEPARTMENT. EN DIRECTO EN MADRID. 5 DE JUNIO

Escucha el primer single "This Time"
Puedes descargar la canción aquí.
 

JUEVES, 5 DE JUNIO
SALA EL SOL - MADRID
Apertura de puertas 22h
Anticipadas 10€ / Taquilla 15€

Entradas: https://www.ticketea.com/department-madrid/
 
Era una exigencia que DEPARTMENT se creara. Tras compartir amistad, gustos musicales y experiencias en otras bandas como Cycle o Krakovia, algunos de sus componentes tuvieron claro que tenían un nuevo destino por emprender y un nuevo sonido que ofrecer. Así, Matthias Freund, Juanjo Reig, Cristian Velasquez y Juan Acebo comenzaron a tocar juntos, a componer y a darse cuenta de que aquello que estaba naciendo, lo hacía con identidad propia.
 
El sonido central de DEPARTMENT parte del rock más ortodoxo que ellos mismos se encargan de romper con despuntes electrónicos y sin dejar a un lado melodías puramente pop. Un sonido híbrido resultado de la unión de músicos de diferente especie. Lo que al mismo tiempo se traduce en un sonido único, personal y con una enorme carga emocional.
 
La música de DEPARTMENT pisa fuera de cualquier moda ocasional; ahí va parte del riesgo pero también de la apuesta y con una intención decidida para que su música permanezca en el tiempo.  Y aunque parezca que está mal decirlo, la realidad es esa. Pronto se descubrirá en el primer álbum que la banda publicará próximamente. Una buena colección de temas completos que han sido producidos por Juanjo Reig y Matthias Freund y mezclados entre Donosti y Madrid por Iñaki de Lucas (El Columpio Asesino), Carlos Calderón (Rec Division) y David Kano (Hit Boutique). Además, cuentan con la colaboración Cristina Martínez (El Columpio Asesino) quien se ha sumado a las voces de Matthias.
 
 

martes, 27 de mayo de 2014

DIEZ AÑOS DE EDICIONES DE MICRORRELATOS MINEROS | JUEVES 29, 19:00, CIAÑO


DOS ÚLTIMAS FUNCIONES BENÉFICAS EN FAVOR DEL PROGRAMA "POR SER NIÑ@" DE "LA RUMBA DEL MUNDO QUE SE DERRUMBA"

FUNCIONES BENÉFICAS A FAVOR DE PLAN ESPAÑA DE "LA RUMBA DEL MUNDO QUE SE DERRUMBA"
31 DE MAYO Y 1 DE JUNIO
TEATRO ARLEQUIN GRAN VIA

La Rumba del Mundo que se derrumba, el musical infantil de Paco Ortega, dona a Plan Internacional los beneficios de las últimas dos funciones.

Las últimas cuatro funciones del musical infantil "La Rumba del mundo que se derrumba" que tendrán lugar los días 31 de mayo y 1 de Junio en el Teatro Arlequín Gran Vía de Madrid (C/San Bernardo 5) serán benéficas en favor de la ONG Plan Internacional y su labor con los niños y niñas en todo el mundo.
PLAN Internacional, organización internacional fundada en 1937 en España, es una de las ONG más grandes del mundo. La ONG trabaja a nivel internacional en 69 países e impulsa programas de desarrollo en 50 países de África, Asia y América. Una ONG independiente sin ninguna afiliación religiosa, política o gubernamental, Plan Internacional, ayuda directamente a 78 millones de niños y niñas, a través de cerca de 9.000 proyectos. Más información en www.plan-espana.com

"La Rumba del Mundo que se derrumba":
La contaminación acústica y ambiental provoca una gran grieta que va a ocasionar que la Tierra que se derrumbe lentamente. Unos cuantos niños y sus padres viajan a un lejano asteroide en busca de una solución pero su cohete colisiona con un meteorito y caen en el asteroide LA440, conocido también como el país de la música. Allí conocerán a Pistacho, Rockola, Megabites, Irlanda y Sordino, sus locos habitantes, que les ayudaran a regresar a la Tierra con el problema resuelto. La solución está en la Música. ¡Un experiencia única donde niños y padres jugarán, bailarán, cantarán y sobre todo, pasaran una rato inolvidable!
 
La Rumba del Mundo que se derrumba" puede verse hasta el 1 de Junio en el Teatro Arlequín Gran Vía los sábados a las 17:00 horas y los domingos a las 12:00 horas
. Venta de entradas en entradas.com y taquilla del teatro Arlequín Gran Vía.

ANAUT EN BURGOS, JUEVES 29 DE MAYO EN BNB

ANAUT EN CONCIERTO EN BURGOS
Jueves 29 de mayo. 22.30 horas. BNB
(Buenas Noches Burgos)

RED BULL BATALLA DE LOS GALLOS SE ESTRENA EN MÁLAGA. SÁBADO 31 DE MAYO


RED BULL BATALLA DE LOS GALLOS SE ESTRENA EN MÁLAGA
La competición de improvisación de rimas buscará 3 nuevos finalistas

El sábado 31 de mayo llega a Málaga, por primera vez, la competición internacional de Rap freestyle Red Bull Batalla de los Gallos. Rindiendo homenaje a lo orígenes del arte del Hip Hop, la batalla se librará en la calle, en concreto, en Calle Alcazabilla, siendo el acceso gratuito y para todos los públicos. Además, quienes no puedan presenciar la competición en Málaga, podrán seguirla en directo en www.redbullbatalladelosgallos.es
La Red Bull Batalla de los Gallos es una competición internacional de MCs freestylers de habla hispana que este año celebra su séptima edición no consecutiva. Como en cada ocasión, las batallas consisten en un duelo de rimas libre entre dos MCs donde la improvisación, el flow, el ingenio, el dominio del lenguaje, la actitud y los versos son las únicas armas para ganar a su contrincante.
Los 32 MCs que participan tendrán que convencer al equipo de jueces de que son los mejores gallos del corral, pero sólo tres podrán conseguir su pase a la Final Nacional que se celebrará el 12 de julio en Cádiz. Este año, además, la competición cuenta con novedades en su dinámica para que la improvisación siga siendo el elemento clave.
En la cita de Málaga, MBAKA,  la mítica y única voz capaz de poner orden en el corral, ejercerá de maestro de ceremonias. Y el encargado de poner las bases a cada una de las rimas será DJ Verse.  El equipo de jueces estará formado por tres grandes nombres del Hip Hop nacional: Dobleache, responsable de la revista Hip Hop Life,   Shotta, MC sevillano que recientemente ha publicado el disco “Flowesia”, y  Jotaandjota, MC de gran reconocimiento e histórico de la Red Bull Batalla de los Gallos por su participación en las ediciones de 2006, 2007 y 2008.
 
Estos son los MCs seleccionados en la clasificatoria de Málaga:
Sábado 31 de mayo a las 20:30h en Calle Alcazabilla:
 
ALTEREGOKINGSTON
ARIAMAJESTIC M
BTAMOWLIHAWK
EL DESTRONAKER
EL DUENDE VERDENANDO
EL3DEASESNAVALHA
ELEKIPONEGRO FRESHCO
EMEGEPOKI
EN-PROSACRO REQUIEM
EXPLÍCITOSENDO HOLMES
FJSEVON
HAKESKONE
HIPNÓTIKOSOF
JKRSUTIL
JONKOYUSE
JUANIH SOUTHZ.SUCIO

Red Bull Batalla de los Gallos ya tiene doce clasificados para la Final Nacional 2014: Arkano, Cixer y Zarro ganadores de la semifinal de Madrid; Invert, Errecé y Ante vencedores de la semifinal de Bilbao; Dani, SRG y Deskarte, clasificados en la semifinal de Barcelona, y Eude, Babi y Blon, finalistas de la batalla de 2013.

Mucho más que rimas…
Pero… ¿qué sería la Red Bull Batalla de los Gallos sin su competición de bases? Efectivamente, está también abierta la convocatoria (hasta el 2 de junio) para que los mejores productores suban hasta tres de sus creaciones a www.redbullbatalladelosgallos.es. El ganador verá sus temas convertidos en la banda sonora de la final nacional.
 
BATALLAS ONLINE PÚBLICAS
 
Todos los jueves de 21h. y las 24 h. en www.redbullbatalladelosgallos.es
 
SEMIFINALES
SÁBADO, 31 de MAYO. MÁLAGA. CALLE ALCAZABILLA.
ENTRADA LIBRE HASTA LÍMITE DE AFORO.
FINAL NACIONAL
SÁBADO, 12  de JULIO – CÁDIZ
 
Más información en www.redbullbatalladelosgallos.es
Material gráfico y audiovisual gratuito para uso editorial de pasadas ediciones de la
Red Bull Batalla de los Gallos en www.redbullcontentpool.com
Twitter @RedBull_Gallos  #BatallaDeLosGallos
Facebook: REDBULLBATALLADELOSGALLOSOFICIAL

lunes, 26 de mayo de 2014

POLOCK ANUNCIA LAS FECHAS DE GIRA DE SU NUEVO DISCO RISING UP

 
Rising Up es el nuevo trabajo discográfico del grupo Polock, que  salió a la venta en abril de 2014 a través de España-Mushroom Pillow, México Canadá Estados Unidos-Nacional Records y Japón-Impartmaint Records.
 
La preparación de Rising Up ha llevado año y medio, y la grabación se ha realizado en los meses de primavera y verano de 2013, entre los estudios Caramelo de Valencia y una casa frente al Mediterráneo, que ha impregnado de luz cada pista del disco. 
 
La masterización ha corrido a cargo de Dave McNair (Bowie, Dylan, Maroon 5, Beck, etc).
"No he parado de escuchar y grabar música desde que acabó la gira de "Getting Down From The Trees". No hemos dejado de estudiar la forma de hacer un gran disco. El sonido de Rising Up es afilado como la punta de un diamante." 
(Papu, voz y guitarra).
 
Todo en 'Rising up' suena con una insólita madurez y fuerza. Y el primer single, Everlasting, es la prueba que lo demuestra. Una montaña rusa emocional con un fondo siempre positivo.
 
Es pop deliberadamente cool, diseñado para bailar.
 
El videoclip de Everlasting ha sido dirigido por Pablo Silva (guitarrista del grupo), en el ha querido hacer un homenaje a dos películas de culto de los 80 como son Toro Salvaje (Martin Scorsese, 1980) y La Ley de la Calle (Francis Ford Coppola, 1983). http://youtu.be/OPCFyb2SDnk
 
Polock irrumpieron en escena en abril de 2010 con un disco que obtuvo un impacto poco usual para el debut de un grupo español. Getting down from the trees se publicó en EEUU, Canadá, México, Japón, Reino Unido, Francia, Alemania, Suiza y Austria. Y les llevo de gira por España, Japón, Inglaterra, Francia, Holanda y Estados Unidos.
 
En Japón fueron objeto de una peculiar campaña en las tiendas Tower, en donde los dependientes trabajaban con caretas basadas en la portada del disco; en su concierto en Tokyo agotaron todo su merchandising y discos antes de salir al escenario.
 
En París actuaron en un abarrotado Olympia. Hicieron dos giras por Reino Unido y recorrieron Europa.   En su tour americano, su actuación en el South by Southwest fue destacada por Billboard, y agotaron tickets en Washington y Los Angeles. En L.A. fueron presentados por Chris Douridas (ex AR de Dreamworks que descubrió a Eels y Propellerheads) como ‘the next big thing’. 
  
Blogotheque les eligió para su primera grabación en España.  Fueron Single of the Week en iTunes US y en iTunes Mexico con ‘Fireworks’.
 
El videoclip de Fireworks (single extraido de Getting down from the trees) fue grabado por David Wright, Rory Child y Tom Gallon (el colectivo Black Sheep) para Flynn (responsables de videos de OK GO, Mystery Jets, The Futureheads, Snow Patrol, The Noisettes...). Los suecos Lo-Fi Fnk la remezclaron. 
 
Han puesto música a anuncios para TV en España y EEUU.
Getting down from the trees recibió el Premio de la Música Independiente a la Mejor Producción Musical, y para su continuación no podían bajar el listón.

EL THÉÂTRE DES BOUFFES DU NORD ESTRENA 'KATIA KABANOVA' EN LOS TEATROS DEL CANAL EL SÁBADO 31 DE MAYO


domingo, 25 de mayo de 2014

RED BULL BATALLA DE LOS GALLOS: EL RAP AMARRA EN EL PUERTO DE BARCELONA‏

 
EL RAP AMARRA EN EL PUERTO DE BARCELONA
  • Dani, vencedor de Red Bull Batalla de los Gallos en la Ciudad Condal.
  • SRG y Deskarte también logran clasificarse para la
Final Nacional de Cádiz.
 
La tercera semifinal de la competición internacional de Rap improvisado Red Bull Batalla de los Gallos 2014 ha dejado huella en Barcelona. En el  Moll de la Fusta, cerca de 2.000 asistentes han jaleado a los MCs que han respondido con su mejor flow y actitud en duelos de rimas. Tres gallos han destacado por encima de los demás según los jueces: Dani, SRG y Deskarte, que han resultado primero, segundo y tercero, respectivamente y con ello, ya tienen asegurada su participación en la Final Nacional que se celebrará el 12 de julio en Cádiz.
El barcelonés Dani ha jugado bien sus cartas en casa, dejando en cada fase un rastro de buenas rimas, flow por doquier y una actitud que le han encumbrado a la primera posición. El MC, que ha conseguido meterse en la Final Nacional por segundo año consecutivo, ha afirmado que lo que le ha dado la victoria ha sido la motivación. “He confiado en mí mismo porque sabía que lo podía hacer y lo he conseguido”. El gallo ha recibido la aclamación del público cuando ha dejado sobre la tarima rimas como “Dani viene con flow como Leo Messi con la pelota en el Camp Nou” o “quién te lo diría, te gano en ingenio, virtud y veteranía”.
Pisando los talones a Dani, ha estado uno de los MC más jóvenes de la competición, SRG. Con tan solo 16 años, el MC de Tarragona ha despertado el fervor de los asistentes por su seguridad improvisando y por atacar a sus contrincantes con rimas ingeniosas como “los participantes eran 32, en realidad 31 y Dios” o “rimas escritas no. Elegante aunque te den las luces no serás más brillante”. SRG, quien participaba por segundo año, ha comentado que ha entrenado improvisando solo. “Busco personas en Internet y me meto con ellas o miro las cosas de los cajones para inspirarme”. Cerrando la clasificación, el MC de Barcelona Deskarte, quien se ha estrenado en la competición consiguiendo el tercer puesto.
El punto de inflexión de la noche se ha vivido con el showcase de Titó, Piezas y DJ Dobleko quienes han anticipado en directo tres temas de su próxima referencia ‘La suma de los días’. El componente de Falsalarma además ha ejercido de juez de las batalla junto a Dobleache, director de la revista Hip Hop Life y Lírico, MC de Violadores del Verso. Mientras que el aclamado Mbaka ha sido el speaker que ha dirigido el ritmo de la competición, DJ Verse ha soltado las bases instrumentales  para cada batalla de rimas.
Con Dani, SRG y Deskarte, Red Bull Batalla de los Gallos ya tiene 12 clasificados para la Final Nacional 2014. Arkano, Cixer y Zarro ganadores de la semifinal de Madrid, Invert, Errecé y Ante clasificados en Bilbao y Eude, Babi y Blon, finalistas de la batalla de 2013.
 
La competición no ha terminado…
Tras las batallas de Madrid, Bilbao y Barcelona, la competición sigue con la semifinal de Málaga donde nuevos MCs pondrán sobre la tarima sus mejores rimas improvisadas para intentar entrar en la gallera de la Final Nacional.
 
Cuadro de clasificados de la semifinal de Barcelona:
Octavos de final            Cuartos de final                                Semifinales                                    final
MISTER   
NAZHER   
 MISTER  
 DESKARTE  
SOEN   
DESKARTE   
  DESKARTE (3º) 
  SRG 
SRG   
MC K.O.   
 SRG  
 CHAR LEE  
CHAR LEE   
FAIDAOUDI   
   SRG (2º)
NYLO  DANI (1º)
LAKRO   
 NYLO  
 ZENHER  
STRESS GÓMEZ   
ZENHER   
  NYLO 
GIORGIO DANI 
J. ONLYHEART   
 GIORGIO  
 DANI  
DANI   
KTANO   
 
BATALLAS ONLINE PÚBLICAS
 
Todos los jueves entre las 21h y las 24h en www.redbullbatalladelosgallos.es
 
SEMIFINALES
SÁBADO, 31 de MAYO. MÁLAGA. CALLE ALCAZABILLA.
ENTRADA LIBRE HASTA LÍMITE DE AFORO.
FINAL NACIONAL
SÁBADO, 12  de JULIO. CÁDIZ
 
Más información en www.redbullbatalladelosgallos.es

viernes, 23 de mayo de 2014

PRESENTACIÓN EN MADRID DE CAMINOS QUE CONDUCEN A ESTO DE ANDRÉS ORTIZ TAFUR


El próximo jueves 29 de mayo, a las 20:00, estaré con Andrés Ortiz Tafur presentando en Madrid su libro Caminos que conducen a esto. Será en el Café Cósmico, c/ Juan de Austria 25 (metro Iglesia o Quevedo).

Y que además vamos celebrar que hace dos años presentamos en ese mismo lugar el primer libro, y hablaremos de la evolución de la editorial y os mostraremos también las 11 libros que hemos editado en este tiempo. Y que lo compartamos juntos.

SALA & THE STRANGE SOUNDS NOMINADOS EN LOS BERLIN MUSIC VIDEO AWARDS 2014‏

 
Sala & the Strange Sounds vuelven a la escena internacional cerrando con éxito su segunda gira por Estados Unidos y con varias actuaciones programadas en Alemania, donde han sido nominados a los prestigiosos Berlin Music Video Awards 2014.
 
En plena grabación de #Fotomatic (su segundo LP que saldrá después de verano), los Strange Sounds se han tomado un descanso del estudio y han vuelto a pisar los escenarios de Atlanta, Athens, Washington, New York y Boston. En esta gira apodada “Blood Moon Rising Tour”, han compartido cartel con Aaron Shneyer, cantante de Odara y fundador de “HeartBeat Jerusalem,” una escuela de música en Oriente Medio que junta a niños Palestinos e Israelíes.
 
Después de haber cerrado este último capítulo americano con éxito, la banda embarca a finales de este mes a Berlín, donde han sido nominados a los “Berlin Music Video Awards” en la categoría de “Best Live Act” (Mejor Directo). Ahí tocarán el día 30 de Mayo en el mítico “Das Hotel” de Berlín, y al día siguiente en la ceremonia de entrega de premios de los Berlin Music Video Awards, compartiendo escenario con Leeroy Thornhill (The Prodigy) entre otros.

miércoles, 21 de mayo de 2014

LA INCREÍBLE Y FORMIDABLE AVENTURA DE UN ESCRITOR QUE NO QUERÍA SERLO, DE DEPABLO I MARTÍ.

 
La nueva novela de la editorial estará durante toda esta semana en Amazon al precio mínimo permitido: 0,89 euros
 

La increíble y formidable aventura de un escritor que no quería serlo, de Depablo i Martí.

Te la recomiendo personalmente porque vas a pasar un rato tan entretenido como curioso. Y te vas a reencontrar con la literatura, en todos los sentidos, ya lo verás.

JOE HENRY ENMADRID, 4 DE JUNIO, TEATRO LARA

 
Miércoles, 4 junio:
TEATRO LARA/ MADRID
22:00h
Anticipada: 23/25 e/ Taquilla: 30/32 e
 
Factura canciones de autor y cámara, maceradas en blues y jazz, también en country si procede (sobre todo en los 90, cuando modelaba las sombras de Gram Parsons y Neil Young). Nacido en Carolina del Norte y con una docena de discos a sus espaldas, el último “Reverie” (2011), se ha hecho un hueco en el corazón de los amantes del músico con oficio y personalidad, del orfebre silencioso que se sube los pantalones para cruzar los pantanos de Louisiana como si fuera Tony Joe White y después se pone el traje y la corbata para ejercer de Cole Porter circa siglo XXI.
 
Su alto vuelo interpretativo es equiparable en estudio y en directo, cuando canta tocando la guitarra o lo hace al piano. No se altera el termómetro emocional. En su trayectoria discográfica, que empezó en 1986, encontramos obras de solidez extraordinaria, que han marcado el pulso del americana más atemporal, como “TinyVoices” (2003), “Civilians” (2007), aunque salvo el par de titubeos de sus inicios toda puede entenderse como un trazo continuo, coherente y magnífico, que zigzaguea para eludir lo previsible, sin traicionarse un solo átomo.
 
Henry es también uno de los productores más prestigiosos de los últimos lustros. Su exquisitez a los controles, que hace que los discos parezca que están respirando, ha estado al mando de álbumes de Solomon Burke, BettyeLaVette, Allen Toussaint, Elvis Costello, Mary Gauthier y Mose Allison, entre otros. Casi nada.
 
En la primera mitad de 2014 va a publicar un disco de tonalidades acústicas que se titulará “Invisible Hour” y contendrá once temas.


TOM’S CABIN ESTÁ DE ENHORABUENA, EL ESFUERZO HA MERECIDO LA PENA

 
El pasado 3 de mayo, el grupo participó en la categoría estatal del festiMADtaste 2014 y el 15 de mayo en los Premios Rock Villa de Madrid 2014. Ambos concursos son un referente en la música independiente y emergente, cuya pretensión es potenciar a las bandas noveles y ayudarles a hacerse un hueco. Con tan solo quince minutos de actuación, en ambos casos, Tom’s Cabin deleito a los jueces con su mejor música y consiguieron hacerse con el primer premio de los dos certámenes.

En septiembre de 2013 Tom’s Cabin presentaba su trabajo de titulo homónimo. Un debut discográfico honesto, maduro y de producción impecable, que poco a poco ha ido conquistando a los medios y al público. Su primer single, The Brave, y su crudeza ‘country’, muestra la parte más visceral del álbum. La guitarra ‘slide’ como protagonista y un ritmo casi tribal convierten a este tema en uno de los más celebrados en directo.
 
Después le siguió ‘Hummingbird Hawk-Moth’, corte encargado de abrir el álbum, que muestra la cara más luminosa del proyecto. Sencillos arreglos visten una canción en la que la guitarra arpegiada y la cálida melodía de voz cobran protagonismo para transportarnos a uno de los rincones más apacibles del disco.
 
 
PROXIMAS FECHAS:
 
30 de mayo – 22:00h - La Boca Club (c/ Echegaray, 11 - Madrid)
VENTA DE ENTRADAS (Anticipadas: 5€  y 10€ + CD / Taquilla: 7€)
 
6 de junio – 22:00h – Pub Dublín (Gandía)
ENTRADA GRATUITA

  7 de junio – 22:00h - El Malabar (Oliva - Valencia)
ENTRADA GRATUITA
 
 3 al 6 de julio - Festival VIDA
(Festival internacional de Vilanova i la Geltrú - Barcelona)
 

PACO ORTEGA Y PLAN ESPAÑA REALIZAN 4 FUNCIONES BENÉFICAS EN FAVOR DE LOS NIÑ@S‏

FUNCIONES BENÉFICAS A FAVOR DE PLAN ESPAÑA DE "LA RUMBA DEL MUNDO QUE SE DERRUMBA"
24,25,31 DE MAYO Y 1 DE JUNIO
TEATRO ARLEQUIN GRAN VIA


La Rumba del Mundo que se derrumba, el musical infantil de Paco Ortega, dona a Plan Internacionallos beneficios de las últimas cuatro funciones
 
Las últimas cuatro funciones del musical infantil "La Rumba del mundo que se derrumba" que tendrán lugar los días 24,25,31 de mayo y 1 de Junio en el Teatro Arlequín Gran Vía de Madrid (C/San Bernardo 5) serán benéficas en favor de la ONG Plan Internacional y su labor con los niños y niñas en todo el mundo.
 
PLAN Internacional, organización internacional fundada en 1937 en España, es una de las ONG más grandes del mundo. La ONG trabaja a nivel internacional en 69 países e impulsa programas de desarrollo en 50 países de África, Asia y América. Una ONG independiente sin ninguna afiliación religiosa, política o gubernamental, Plan Internacional, ayuda directamente a 78 millones de niños y niñas, a través de cerca de 9.000 proyectos. Más información en www.plan-espana.com

"La Rumba del Mundo que se derrumba":
La contaminación acústica y ambiental provoca una gran grieta que va a ocasionar que la Tierra que se derrumbe lentamente. Unos cuantos niños y sus padres viajan a un lejano asteroide en busca de una solución pero su cohete colisiona con un meteorito y caen en el asteroide LA440, conocido también como el país de la música. Allí conocerán a Pistacho, Rockola, Megabites, Irlanda y Sordino, sus locos habitantes, que les ayudaran a regresar a la Tierra con el problema resuelto. La solución está en la Música. ¡Un experiencia única donde niños y padres jugarán, bailarán, cantarán y sobre todo, pasaran una rato inolvidable!
 
"La Rumba del Mundo que se derrumba" puede verse hasta el 1 de Junio en el Teatro Arlequín Gran Vía los sábados a las 17:00 horas y los domingos a las 12:00 horas. Venta de entradas en entradas.com y taquilla del teatro Arlequín Gran Vía.

lunes, 19 de mayo de 2014

LOS ÚLTIMOS PASOS DE JOHN KEATS: LA INTRAHISTORIA DE UNA NOVELA O LA NECESIDAD DEL HÉROE EN LA LITERATURA


 
Hoy he tenido el libro entre mis manos por primera vez. Lo he tocado, lo he olido, lo he ojeado y, sobre todo, lo he mirado con extrañeza, como imagino que se miran las cosas deseadas cuando se convierten en realidad. Este libro es el tercero que lleva mi nombre sobre unas pastas de papel, pero a todos los efectos, es el primero, porque es el deseado, con aquel que cualquiera sueña cuando comienza a escribir. Mi trabajo y mis anhelos están puestos en él, y ahora les toca a los lectores disfrutar o aburrirse con él. He dejado mi alma y muchas horas de trabajo entre sus hojas. Lo concebí casi sin darme cuenta a lo largo de año y medio, con un montón de interrupciones que me dejaron exhausto, vacío... sí vacío (aunque suene cursi y trasnochado), pero es que John Keats es como un leimotif que bien se podría titular como: La necesidad del héroe en la literatura. Keats murió joven, enfermo, pobre y sin reconocimiento ninguno, más allá de el de su familia, de sus amigos y de su amada Fanny Brawne. De ahí su grandeza, pues el pulso de su poesía se ha impuesto al paso del tiempo y al olvido. Hoy es uno de los grandes en la lírica anglosajona, y su Oda a un ruiseñor está considerada como la mejor composición poética de la literatura anglosajona (¡ahí es nada!). Ese es el valor de los héroes de verdad, el poder traspasar la barrera del tiempo para instalarse en el presente y después en el futuro. Cada vez tengo más claro que mi encuentro con él no fue casual. Keats me estaba esperando a la esquina de mi última reseña, de la última película, de la última hoja de mi libreta, de mi último aliento como reseñista olvidado. Este libro, perdón, novela, será o no será, pero ahí quedará imborrable al paso del tiempo, al alcance de aquel lector anónimo que un día se acerque a una biblioteca y la elija entre tantas, a ese lector que busque en los puestos de libros de segunda mano y de bruces se quede impregnado por el aroma de los poemas de Keats, y así sucesivamente. Si algo he aprendido con este libro es que la literatura es infinita e inalterable al paso del tiempo. Ese es su gran poder, porque estamos hablando de la otra vida, la vida soñada, esa que recorre nuestras venas hasta el último hálito de nuestras vidas. Después de todo este discurso solo puedo decir una cosa: gracias Sr. Keats por cruzarse en mi camino; el camino de un aprendiz de escritor que no lee poesía ni siquiera sabe escribirla, pero que estaría dispuesto a dejar su vida por escribir el mejor de los poemas, ese que usted dictó a Joseph Severn al borde la muerte: Aquí yace Uno / cuyo Nombre fue escrito en el Agua.

 
Los últimos pasos de John Keats también se escriben bajo las coordenadas de otra aventura; la aventura que inicié un día de enero cuando me lancé al mar en busca de una playa. Lo hice de noche y sin el sentido de la responsabilidad que guía la mayoría de mis actos como persona. De esa irresponsabilidad dañada por mis impulsos llegué a Playa de Ákaba, y ahora que acabo de llegar a la orilla de Playa de Ákaba, y estoy feliz por ese hallazgo de la tierra firme puedo confesar que llegar aquí, significa, entre otras cosas, que se ha terminado una parte del viaje. Este final, sin embargo, implica el comienzo de otro. Ahora la novela ya será de los lectores, pero por mi parte, quiero deciros que el camino recorrido hasta aquí ha sido inquietante y fascinante a partes iguales. Desde que empezó el 2014, todas las noticias relacionadas con la novela han sido positivas, estimulantes y muy enriquecedoras, por eso solo quiero expresar un deseo: ojalá que continúe así el resto del año. También me gustaría aprovechar este momento de euforia y felicidad, para expresar mi más profundo agradecimiento a todos aquellos que de una forma directa han participado en este proyecto: Ramón Alcaraz, Luisa Núñez, Enerio Polanco, Óscar Solana, Adriano, Guillermo Pérez Masedo, Susana Lado, Javier Rodríguez, Daniel Cortés, Alicia García, Anamaría Trillo y Lorenzo Silva. Y de una forma especial a Noemí Trujillo, por convertirse en la luz de mis palabras y en el corazón de este viaje; y a África Silvelo por hacer suyo este sueño desde el primer día y llevarme en volandas hasta la orilla de la playa, convirtiéndose de esa forma en mis pulmones. Y a Manuela Pérez Masedo por mostrarme el camino…


Ángel Silvelo Gabriel. 

"LA CAJA" DIRIGIDA POR GABRIEL OLIVARES VUELVE MÁS GAMBERRA Y RENOVADA

TEATRO ARLEQUIN GRAN VIA
"LA CAJA" TERCERA TEMPORADA
DESDE EL 22 DE MAYO
 

"La Caja" vuelve en su tercera temporada con nuevo elenco, más gamberra y divertida y nueva escenografía.

Gabriel Olivares se consagra de esta manera como el director con más obras en la cartelera madrileña para el final de temporada.



El jueves 22 de Mayo se representará en el Teatro Arlequín Gran Vía de Madrid (Calle San Bernardo 5) la tercera temporada de "La Caja" obra escrita por Clément Michel, dirigida por Gabriel Olivares y protagonizada en esta nueva versión por Javier Martín, Raúl Peña, Daniel Gallardo, Leticia Etala, Ángel Peraba, Eva Higueras, Mónica Vic, Iván Bilbao y Bianca Kovacs.

"La Caja": Antonio se tiene que mudar y llama a sus amigos que acuden a… ¿ayudarlo? Cajas que van, cajas que vienen, el ascensor que se estropea, amigos que van cada uno con sus problemas, sus secretos, sus mentiras y sus cuentas pendientes. Por momentos parece que la mudanza no se va a acabar nunca y por momentos parece que lo que se va a acabar es su amistad. Vuelve La Caja a Madrid. Tercera temporada ahora en el Teatro Arlequín Gran Vía. La versión española de La Caja llega de la mano del mismo equipo de dirección y producción de Burundanga, la comedia revelación de la temporada pasada y que lleva 3 años ininterrumpidos en la cartelera madrileña.
 
EQUIPO TÉCNICO
Autor: Clément Michel
Adaptación: Beatriz Santana y Gabriel Olivares
Dirección: Gabriel Olivares
Producción: Gaspar Soria
Música: Tuti Fernández
Escenografía: Anna Tusell y Felype R. De Lima
Iluminación: Felype R. De Lima y Carlos Alzueta
Diseño Cartel: Javier Biosca
Prensa: María Díaz
Reparto: Javier Martín, Raúl Peña, Daniel Gallardo, Leticia Etala, Ángel Peraba, Eva Higueras, Mónica Vic, Iván Bilbao y Bianca Kovacs
 
"La Caja" puede verse en el Teatro Arlequin Gran Via todos los jueves. Venta de entradas en entradas.com y taquilla del teatro Arlequín Gran Vía.

 

ANAUT EN BURGOS, 29 DE MAYO, BNB‏

ANAUT EN CONCIERTO EN BURGOS
Jueves 29 de mayo. 22.30 horas. BNB
(Buenas Noches Burgos)

“OJOS COLOR SOL” DE CALLE 13 SE CONTAGIA POR LAS ONDAS RADIALES‏

 
De izquierda a derecha, René Pérez (“Residente”), Silvio Rodríguez, Ismael Cancel, Ileana Cabra (PG-13), Eduardo Cabra (“Visitante”) y Lidy Paoli López. (Fotógrafo: Raúl Martínez)
 
Ojos color sol” de Calle 13
se contagia por las ondas radiales
Puedes descargar el tema aquí:
 
El tema cuenta con una de las colaboraciones más importantes de este álbum, el Maestro de la trova cubana, Silvio Rodríguez
 
(San  Juan, PR – 19 de mayo de 2014) – Hoy Calle 13 lanza a las ondas radiales su cuarto sencillo, Ojos color sol, que forma parte deMultiViral”, su 5ta y más reciente producción musical. El tema cuenta con una de las colaboraciones más importantes de este álbum, el Maestro de la trova cubana, Silvio Rodríguez. Esta canción se ha convertido, en poco más de dos meses de haber visto la luz en formato digital, en una de las favoritas de sus seguidores, lo que es notable en las redes donde los ‘hits’ sobrepasan los 2millones alrededor de distintos medios sociales, incluyendo canales  de YouTube de seguidores de la banda. El disco físico MultiViral está también disponible en tiendas principales.
 
Ojos color sol nació de una manera simple y espontánea. Hace un tiempo, el cantautor cubano explicó en conferencia de prensa, realizada en el Auditorio Nacional en México, que colaboraba con Calle 13 porque “tenía su espíritu creador e inconforme”. En esa ocasión, expresó, además, su admiración por René y Eduardo, “no sólo por sus posturas ideológicas, sino también por la creatividad que demuestran en sus discos” (…) “yo he sido un poco igual, nunca me he conformado con lo primero que se me ocurre, aunque después de explorar otras regiones regrese a lo primero, a veces pasa”.
 
Para ese entonces, el dúo de hermanos comenzó su gestión de establecer contacto con Silvio y explorar la posibilidad de una colaboración.  En principio les parecía algo casi imposible, porque para ellos sería un gran honor haber colaborado con alguien tan admirado al que escuchaban desde chicos. Sin embargo, finalmente se dio el encuentro.
Sobre esto nos dice “Residente”, “Yo le rapeé en vivo lo que tenía escrito hasta el momento en Cuba. Luego, él lo leyó y se sonrío. No teníamos nada musical aún. El grabo algo simple y rápido con su guitarra que nos sirvió como guía para componer”.
 
 
René describe que el tema se basa en un día en el que la luz del Sol no hizo falta, porque la belleza del mundo la iluminaban los ojos de una persona (una mujer). “Residente” nos detalla, “Gran parte de la letra la escribí en Cuba, por tal razón a mitad de canción los ojos de esta persona comienzan a iluminar un mundo en donde la belleza conecta desde otra perspectiva, donde las gallinas mugen y las vacas cacarean”.
 
Haciendo memoria de ese momento, Eduardo -quien admite que esta es una de sus canciones favoritas del disco- nos cuenta, “Fíjate, mi esposa es cubana (…) el estudio de Silvio queda a dos cuadras de la casa de la familia de mi esposa allí en Cuba. Fue chévere estar en Cuba e ir caminando al estudio de Silvio Rodríguez”. Luego tener algunas partes del tema, “Visitante” se llevó consigo el trabajo para su estudio en San Juan (Puerto Rico), desde donde comenzaron a trabajarlo en conjunto: “le enviamos el tema y después él nos envió su parte, incorporándole sus líneas.”
 
Sobre esta colaboración, los líderes de la banda boricua destacaron que Silvio trabajó junto a ellos con gran sencillez, “se acopló a nuestra propuesta de tal forma que hasta casi rapea al final de su verso”, explicó René. “Silvio es alguien que trascendió generaciones", dijo ‘Residente’, y agregó que él y su hermano Eduardo esperan poder hacer lo mismo.
 
Calle 13 inicia su gira por los Estados Unidos ahora en Mayo, donde se presentará en: el City National Civic en San José, California (21);  The Observatory Orange County en Santa Ana, California (22); The Rialto Theatre en Tucson, Arizona (23); el Neon DesertMusic Festival en El Paso, Texas (24); Austin City Limits Live at “TheMoodyTheatre” en Austin, Texas (25); y en House of Blues en Houston, Texas (26).
 
Durante el mes de julio harán su gira por España, comenzando con el Festival Fuerteventura en Música en Canarias (5); luego continuarán con presentaciones casi consecutivas en el Cruïlla Barcelona Festival (11), el Ibiza Roots Festival (15), Al Rumbo Festival (Cádiz) (17), el Port America Festival en Nigrán (18), La Mar De Músicas Festival en Cartagena (19) y cerrando con un concierto el 20 de julio en la Sala Riviera de Madrid. La gira MultiViral de C-13 se extenderá hasta el 2015.